很多人说古龙不写传统文化,不写经史子集,不写周易八卦,不写历史人志,就是因为他对传统文化的知之甚少,与金庸先生相比相形见绌。我倒是觉得,他之所以不写这些,恐怕主要原因不在于中国传统文化的掌握和了解不够,而是基于这样的框架,金庸先生确实已经成为一座丰碑,一座山峰,高山仰止那种。他力求创新,不囿于他人窠臼,引进西方故事叙事手法, 多种体裁兼收并蓄,以自己独特的语言写出来,形成强烈的个人标签。这还只是“形”的部分,他在“神”的部分,深受西方古典的,近现代大咖的影响,深入探究人性。我从来不会觉得,一个人的内心革命,会比为国为民浅薄,渺小,那或许就是先生植入在作品中的魂。以上纯属个人题外发挥,现在列出关于古龙先生的阅读量管中规豹的陈列,以飨众侠友。话外音:没有人能够随随便便成功。一司马迁《史记》,陈世熙的《唐人说荟》,张鹜的《耳目记》,杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》,贪梦道人的《彭公案》,无名氏可考的《施公案》、《小五义》,俞曲园的《七侠五义》,张杰鑫的《三侠剑》,平江不肖生的《江湖奇侠传》。还珠楼主的《蜀山剑侠传》《柳湖侠隐》《长眉道人传》《峨眉七矮》《云海争奇记》《兵书峡》《青门十四侠》《青城十九侠》《蛮荒侠隐》《黑森林》《黑蚂蚁》《力》,王度庐的《鹤惊昆仑》《宝剑金钗》《剑气珠光》《卧虎藏龙》《铁骑银瓶》、郑证因的《鹰爪王》,朱贞木的《七杀碑》《罗刹夫人》《彦魔岛》《龙岗恩仇记》,白羽的《十二金钱镖》《毒砂掌》《狮林三鸟》,白羽与于芳合著的《神丹乾坤手》《四剑震江湖》,还素楼主的《胜字旗》,徐春羽的《碧血鸳鸯》,金庸的大多数著作。斯威夫特的《格列佛游记》,李汝珍的《镜花缘》,梅里美的《尼尔的美神》,福楼拜的《包法利夫人》,杰克伦敦的《海狼》,《庄子》,席格尔的《爱情故事》,毛姆的《人性枷锁》,荷特的《米兰夫人》,王蓝的《蓝与黑》,司汤达的《红与黑》,莫里哀的《蝴蝶梦》,普佐的《教父》,苏轼的《留侯论》。以上来自古龙,《关于武侠》二杜光庭的《虬髯客传》,唐代裴铏的《聂隐娘》,曹雪芹《红楼梦》,兰陵笑笑生的《金瓶梅》,简奥斯汀的《傲慢与偏见》,露易莎·梅·奥尔科特的《小妇人》,马克吐温的《顽童历险记》,柴田炼三郎的《决斗者宫本武藏》,哈路罗宾斯的《江湖男女》,席尼薛尔顿的《午夜情挑》。阿瑟劳伦斯的《转折点》,大仲马的《基督山恩仇记》,柯南道尔与阿加莎克里斯蒂的主要著作,芥川龙之介的主要著作,吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》,吴敬梓的《儒林外史》,李伯元的《官场现形记》,罗贯中的《三国演义》,施耐庵的《水浒传》。以上来自古龙,《我不教人写武侠小说,我不敢》三葛洪的《西京杂记》,斐启的《斐子语林》,陶潜的《搜神后记》,刘义庆的《世说新语》,张鷟的《朝野佥载》,温庭筠的《干月巽子》,薛用弱的《集异记》,王仁裕的《开元天宝遗事》,李德裕的《次柳旧闻》,欧阳修的《归田录》,梁绍壬的《两般秋雨庵随笔》,俞越的《春在堂随笔》。以上来自古龙,《我也是江湖人》,坎坎极力推荐大家去看看古龙先生的杂文水平,颇有功夫。四司汤达的《红与黑》,米勒的《国际机场》,奥尔科特的《小妇人》,海明威的《老人与海》,斯坦贝克的《人鼠之间》。以上来自古龙,《谈“新”与“变”——代序》五《彭公案》《施公案》等一系列早期“说书体”武侠小说,福楼拜的《包法利夫人》。以上来自古龙,《写在之前》六米切尔的《飘》,夏洛蒂勃朗特的《简爱》,艾米丽勃朗特的《呼啸山庄》,大仲马的《基度山恩仇记》,简奥斯汀的《傲慢和偏见》,布兰特的《愚人船》,以及《云泥》、《铁手无情》、《窗外》等。以上来自古龙,《写在前》七美国作家理查巴哈的《天地一沙鸥》以上来自古龙,《关于“楚留香”(《新月传奇》序)》八此外从小说中我们能够看到,古龙对于诗词都很熟悉,想必都读了不少。对于海明威、柴田炼三郎,杰克伦敦这样深刻影响他的作家,更熟熟谙不已。
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